El desembre de 2020, l'usuari inuit de TikTok Shina Nova es va fer els seus primers tatuatges facials, una línia fina gravada verticalment a la barbeta i dues a les dues galtes, anomenades Tunniit i Kakiniit. (Kakiniit es refereix al procés i la tradició del tatuatge; els tatuatges de la cara s'anomenen Tunniit.) Molta gent em va dir que me'n penedaria i que arruïnaria la meva cara, la meva 'bellesa''. va escriure a la llegenda . —No ho crec.
Tres mesos després, va revelar el significat darrere d'ells en un altre vídeo: El de la meva barbeta representa la feminitat i per honrar a totes les dones boniques que m'han ajudat a guiar-me cada dia. El de les meves galtes, les guardo personals per a mi. Els inuit tenien tatuatges com a ritus de pas i per mostrar els seus èxits, però també era per embellir una dona. Però al segle XX, aquesta pràctica va ser prohibida pels missioners cristians, es considerava dolenta i demoníaca. La gent se sentia avergonyida de tenir-los, era una pràctica prohibida. Però avui en dia hi ha més i més inuits que obtenen el seu Tunniit i Kakiniit. Els portem amb orgull. Forma part de la nostra identitat i forma part de qui sóc. Estic orgullós de ser una dona inuit”.
Més gent està prenent consciència de les pràctiques tradicionals del tatuatge a les cultures indígenes gràcies a gent com Nova que les porta a la llum. La supermodel Quannah Chasinghorse, que és Hän Gwich'in i Oglala Lakota, també té tatuatges facials tradicionals, anomenats Yidįįłtoo, que és una línia singular que recorre la barbeta, com a marcador de la seva cultura. També ha ajudat a portar els tatuatges de cara indígena a les masses: Chasinghorse va fer història el 2021 com la primera dona indígena a caminar per Chanel i assistir a la Met Gala , també va protagonitzar la campanya Skin Love de Zara el 2022, ajudant a desafiar i redefinir la noció de bellesa.
La tatuadora Holly Mititquq Nordlum està contenta de veure que aquesta tradició es porta al públic. Estic molt orgullosa d'aquestes dues dones, educant i normalitzant i recordant al món que encara som aquí i prosperant malgrat els intents continuats de genocidi a través de tots els sistemes que ens han posat, diu Nordlum a PS. Penso en elles com a germanes en la lluita per la igualtat per a la reparació i el reconeixement.
Alaska i Canadà són la llar de diverses cultures indígenes que inclouen tatuatges facials, una pràctica que es va mantenir generalitzada i sense canvis durant mil·lennis abans de ser prohibida. Aquí, estem aprofundint en la història històrica darrere de la tradició, i on es troba ara.
Experts destacats en aquest article
Holly Mititquq Nordlum és un tatuador d'origen Iñupiaq.
La història dels tatuatges facials a les cultures indígenes
Durant segles, els membres indígenes d'Alaska, les primeres nacions, els inuits i els métis han tingut tatuatges. Com que són anteriors a la història escrita, ningú sap amb certesa fins a quin punt es remunta el tatuatge tradicional. segons ' Tradicions del tatuatge d'Amèrica del Nord nativa: expressions antigues i contemporànies de la identitat ' de Lars Krutak, es remunten a almenys 3.600 anys d'evidència arqueològica. El 1986, es va trobar una màscara d'ivori d'una dona molt tatuada amb nombrosos tatuatges facials lineals a l'illa de Devon, Nunavut. Muletas , antropòleg del tatuatge, ha estudiat els tatuatges de l'època prehistòrica i la història recent, i el tatuatge era exactament el mateix.
Després, des de finals del 1800 fins als anys 60, milers de nens indígenes, inuits, métis i de les primeres nacions d'Alaska i Canadà van ser expulsats de les seves cases i col·locats en internats. Aquesta eliminació no només els va allunyar de les seves famílies i comunitats tribals, sovint les escoles i els missioners també van intentar convertir-los al cristianisme com una manera d'assimilar-los a una forma de vida occidental. Se'ls va prohibir parlar la seva llengua, portar la seva indumentària tradicional i practicar costums com els tatuatges, que gairebé van desaparèixer a principis del segle XX.
Dissenys, significats i significat cultural
Al nord, les pràctiques tradicionals de tatuatge poden variar molt, i poden variar en estil i nom d'una primera nació, inuit, métis i grup indígena a un altre, i poden ser específiques de determinades regions. Tot i així, hi ha alguns temes comuns. Els dissenys poden consistir en punts, línies triangulars geomètriques, formes i línies rectes, cadascuna representant un ritu de pas o un esdeveniment significatiu. Algunes altres marques comunes que es troben a la cara estan tatuades a la barbeta, la cantonada dels ulls o al front. Un dels tatuatges facials més habituals són tres línies, que comencen des del llavi i es tatuen fins a la barbeta.
Cada patró té un significat simbòlic per a l'individu i serveix per a diversos propòsits, sovint per celebrar i commemorar esdeveniments significatius de la vida. Entre les dones inupiat, com en el cas de Nova, els tatuatges poden representar fites, com el matrimoni i tenir fills, o com un ritu de pas, com l'entrada a la dona. Cada tatuatge està estretament lligat a la identitat cultural de la gent; Sovint podríeu dir a quin clan i família pertanyien amb aquests marcadors. Abans que fossin prohibits, es podia mirar la cara d'una dona i de quina regió era, quins eren els seus èxits i el seu lloc a la comunitat.
Mètodes i eines de tatuatge tradicionals
Durant segles, les dones es feien tatuatges amb agulles fetes d'os o tendons mullats amb seb, utilitzant material semblant a un fil fet de tendons de caribú. Es va remullar amb oli de foca i sutge i es va punxar amb una agulla, després es va cosir a la pell. Avui dia, es pot utilitzar tinta, però molts prefereixen els mètodes tradicionals de picar a mà o de cosir a mà.
Per exemple, els tatuatges i els dissenys de Nordlum utilitzen els mètodes de punxada i costura a mà, però no hi ha màquines. Aquest és un procés que utilitza una agulla per ficar tinta a la pell mitjançant una eina de pin, que es reserva principalment per als tatuatges inuit, mentre que la costura de la pell utilitza una agulla i un fil submergits en tinta, utilitzant l'agulla per deixar tinta sota la pell per deixar un disseny permanent.
El camí cap a la recuperació de la cultura
Avui en dia, moltes dones estan treballant per preservar les tècniques del tatuatge i per reconnectar amb allò que es va esborrar gairebé completament. Dones com Hovak Johnson, una tatuadora inuit, van decidir reviure la pràctica amb el Projecte de Revitalització. Va recaptar diners per viatjar a comunitats de tot Canadà i fer tatuatges tradicionals amb el mètode poke a dones inuit, generalment a canvi d'un petit regal com ara arracades casolanes o un àpat. Més tard va documentar els seus viatges per restablir aquesta tradició en un llibre anomenat Redespertant les línies dels nostres avantpassats .'
Holly Mititquq Nordlum
Hi ha una celebració innata en cadascuna de les marques i allò que decidim explicar als altres.
Un nombre creixent de dones indígenes tatuadores també estan utilitzant aquestes tradicions com una manera de fer una declaració d'orgull i la seva cultura, per recordar els seus avantpassats i la història, i com una manera de curar-se de la colonització. Nordlum va crear el programa d'aprenentatge Tupik Mi per reviure la tradició dels tatuatges inuit. L'objectiu era ser un programa autosostenible. 'Fins ara està funcionant; moltes dones vénen a nosaltres i volen fer aquesta feina, però cal un gran compromís per construir aquestes relacions, aprendre la nostra història i poder comunicar-ho a la propera generació. No es tracta només de marcar, es tracta d'història, activisme, curació, narració i ser un sanador.
Gràcies a aquests artistes, els tatuatges tradicionals estan reapareixent a les comunitats indígenes d'Alaska i Canadà. Amb el seu treball, aquesta tradició s'està rejovenint després d'haver estat gairebé eliminada.
[Els tatuatges facials] són recordatoris per a l'altre i per a nosaltres, diu Nordlum. S'estan sanant i solidifiquen la connexió i el compromís amb la vostra comunitat. També són èxits personals i marcadors de la vida d'una dona. Hi ha una celebració innata en cadascuna de les marques i allò que decidim explicar als altres. Depèn de nosaltres. Podem estar orgullosos. Podem recordar-los que encara som aquí per recuperar la cerimònia de les marques tradicionals, i guardar-la per a nosaltres, no per als nostres colonitzadors.
Carrie Back és una antiga col·laboradora de 247CM.
